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Mi papá no tenía idea de que vendría A$AP Rocky. Pero estaba listo para Lil B.

El verano pasado, llevé a mi padre al Pitchfork Music Festival, esa utopía anual de indie-rock en el Union Park de Chicago, y el primer artista que vio en su totalidad fue Lord Flacko y el resto de la mafia A$AP, antes de LongLiveA$AP. fue nombrada Mejor Música Nueva por cierto sitio web alternativo. Un abogado del sur de Jersey con un disgusto declarado por la música hip-hop, mi padre nunca había oído hablar de A $ AP antes del primer día de Pitchfork 2012, pero vio el Harlem MC retorcerse bajo la lluvia y disfrutó de cada onza de energía emitida por el escenario y aplaudido por su multitud. Apreció cómo aparentemente cada quinta palabra era la palabra f, y meses después, disfrutó del título del sencillo de Rocky, Fuckin Problems.

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Cuando le pedí a mi papá que me acompañara a Chicago el año pasado, tenía la persistente sospecha de que mi cobertura de Pitchfork Fest para Nosotros de alguna manera, al menos tangencialmente, incluiría su presencia junto a mí y luego vio A$AP Rocky, y yo Observé a mi padre de 57 años tocar Peso y me di cuenta de que quería saber qué pensaba él de cada grupo que íbamos a ver ese fin de semana. Proporcionó su versión única e inapropiada para la edad de Feist, arabMUZIK y Big KRIT; Anoté cada reacción en las notas de mi iPhone, sin que él lo supiera. La mañana después de que terminó el festival del año pasado, le mostré un borrador de lo que se convirtió en Pitchfork Music Festival 2012: Invading Hipster Central With My Father, y se quedó anonadado y conmovido porque se había transformado en parte de la historia.

Avance rápido un año, y mi papá está viendo a Lil B cantar la línea. Puedes follar a mi perra una cantidad absurda de veces seguidas mientras el irreverente Dios basado interpreta la canción Eat para una audiencia que es casi exactamente tan voraz como la de Rockys. el mismo escenario en 2012. Mira a los clavadistas, deja caer su hombro al ritmo del ritmo sordo, sonríe ante la letra que se presenta en un parque que se encuentra a la sombra de una iglesia católica. Pero esta vez, las inesperadas punzadas de aprecio de mi padre lo hacen alcanzar la libreta y el bolígrafo escondidos en sus pantalones cortos de gimnasia. Él anota algo, lo guarda y escucha a Lil B cantar You can fuck my bitch again.

FOTOS: Festival de Música Pitchfork

Mi papá, que ahora tiene 58 años, decidió hacer un viaje de regreso a la meca hipster después de pasarlo genial el verano anterior, y le dije que lo iba a poner a trabajar. El año pasado, pude grabar sus reflexiones de segunda mano mientras él ignoraba mi verdadero tema, pero este año, quería leer sus propios pensamientos en sus propias palabras, para tener una perspectiva única de un festival dirigido específicamente a la música digital más joven. fanáticos, muchos de los cuales se enorgullecen de defender a las bandas que no tienen sus álbumes disponibles en el Target local, si es que tienen álbumes.

La alineación de Pitchfork de este año ciertamente contó con más artistas veteranos que los años pasados ??reuniendo a los cabezas de cartel Bjork, Belle & Sebastian y R. Kelly, todos alcanzaron sus picos comerciales y críticos en los años 90. Pero no es como si mi padre pudiera rebuscar en el catálogo de Bjorks. Cuando entró en Union Park el viernes, probablemente había escuchado menos material total de sus tres días de artistas: un puñado de canciones de Belle & Sebastian, los sencillos más conocidos de Kelly, Sky Ferreiras Everything is Embarrassing y algunas pistas dispersas del resto que en comparación con la encarnación de 2012 de Pitchfork Fest. Al igual que el año pasado, esperaba obtener una reacción a la lista de bandas de moda de este año de alguien que nunca haya usado el término banda de moda en su vida, que nunca visite el sitio web de Pitchforks y que pueda basar una opinión de un artista únicamente en los 45 minutos. de música en vivo que se presenta en el escenario, para ver exactamente dónde diferimos. Entonces, ambos fuimos a Union Park tres días seguidos, ambos tomamos notas esta vez, y ambos escribimos nuestras notas cuando el festival finalmente concluyó a la sombra de las palomas inflables de R. Kelly el domingo por la noche.

A partir de la página siguiente, un diálogo escrito entre mi padre de 58 años y yo de 25 años sobre el Festival de Música Pitchfork 2013.

SIGUIENTE PÁGINA: Día 1

DÍA 1: EL MURO DE ISLANDIA

PAPÁ: Entro por la puerta principal y rápidamente me doy cuenta de que no me parezco a ninguno de los miles reunidos en Pitchfork. Mi camiseta del concierto de 99 Springsteen por sí sola parece más vieja que la mitad de la multitud. Me pregunto por qué eso es por unos segundos. Ah, ¿a quién le importa? Mis generaciones perdidas. Hay algunas bandas fabulosas aquí y estoy ansioso por verlas.

SON: Hemos estado hablando un poco sobre eso durante la semana pasada por qué la mayoría de los fanáticos de la música mayores, incluidos todos sus amigos de cincuenta y tantos, no tienen ningún interés en descubrir las próximas mejores cosas en el medio. ¿Es simplemente ignorancia deliberada lo que mantiene a la mayoría de la gente de tu edad (y de nuevo, a la mayoría, no a todos, porque hay papás y mamás hipsters por ahí y hay que saludarlos) lejos de las últimas tendencias musicales? Seguramente un fan de los Sex Pistols podría apreciar lo que está haciendo una banda como Savages, y podría descubrirlos fácilmente con una conexión a Internet. Sin embargo, vemos Savages el sábado, y eres una de las pocas personas al norte de 30 en nuestra parte de la multitud. Pero, como dijiste, ¿a quién le importa?

Festival de Música de Pitchfork Fotos

PAPÁ: Hay un montón de grupos de los que no sé nada, lo cual es parte del encanto de este festival, junto con su notable variedad de artistas. Me imagino que amaré a algunos y odiaré a otros, pero aprenderé sobre todos ellos (y luego no tendré a nadie de mi edad con quien hablar sobre ellos por el resto de mi vida).

HIJO: ¿Tal vez haya un grupo de apoyo que podamos encontrarte? ¿Una lista de correo de los adictos a la mejor música nueva que obtienen descuentos para personas mayores en los cines? No estoy bromeando cuando digo que investigaré esto cuando lleguemos a casa.

PAPÁ: La primera el viernes es Frankie Rose, y ella no defrauda. Ella pone un fuerte conjunto de piezas pop, con muchos ooh-oohs y un buen trabajo de guitarra. Es muy bailable, y tiene una voz áspera que es como la vocalista de Bat For Lashes.

HIJO: ¡Vaya, una punta de Natasha Khan! Alguien ha estado estudiando, ya veo. Pero sí, Rose es totalmente seductora, a pesar de tener un horario demasiado temprano en el escenario lateral. No sé acerca de la comparación de Bat For Lashes, pero Rose ha crecido como artista en vivo en un período de tiempo similarmente corto, y las canciones de Interstellar ahora son más musculosas. Este va a ser uno de los platos fuertes del día.

PAPÁ: Entonces recibo una sacudida incómoda de Daughn Gibson. El cantante tiene un barítono súper bajo y la música es demasiado oscura y sombría. ¿Está altamente calificado? ¿Que me estoy perdiendo aqui?

SON: El uso de Gibson de muestras inquietantes y voces de casas embrujadas da como resultado un sonido muy singular, y parece una actuación difícil de saltar a la mitad. Me gusta Gibson más que tú, y desearía que su set no se hubiera superpuesto tanto con Frankie Roses, pero así son las trampas de la vida del festival.

DAD: Mac DeMarco muestra una energía tremenda, pero lanza covers al azar, como Takin Care of Business de BTO, que me desconciertan. Después de eso, Mikal Cronin toca un set sólido en el escenario lateral. Siempre me divierten los finales abruptos de las canciones punk. La banda simplemente deja de tocar, a veces en medio de un riff, como si alguien en el escenario mirara su reloj y anunciara Ok, es suficiente.'

Luego veo un grupo de mi época, Wire, y maldita sea si todavía no suenan genial. Estos muchachos producían excelente música punk cuando el resto del mundo de la música perseguía la música disco. Son visionarios. No hay charla de la audiencia durante su set, solo recitan una pieza tras otra durante una hora. Estoy bailando. Estoy sintiendo este.

HIJO: Wire es en gran medida un caso atípico en una alineación de viernes que presenta un montón de novatos y dos mujeres que tienen poco que ver con la música rock directa. Mientras que Cronin y compañía. decepcionarme MCII es un álbum que vale la pena desbloquear, pero las canciones que suenan descuidadas en vivo. Wire son previsiblemente más estrictas y más efectivas, aunque un poco cortantes. En cuanto a DeMarco, al menos contó una broma increíble sobre cómo Bjork movió personalmente todo su equipo en el escenario. ¡Ella es espiritualmente fuerte! ¡Ella es físicamente fuerte!

PAPÁ: Luego la pared. Juana Newsom.

HIJO: Joanna Newsom, como saben, es una de mis 10 artistas favoritas de todos los tiempos. Creo que solo has escuchado una de sus canciones, Good Intentions Paving Company, antes del set del viernes, y ella no la toca.

PAPÁ: Ella toca el arpa (¡el arpa!) sin banda, solo su voz y algunas letras de ensueño. Hay algunas canciones en el piano de cola, luego vuelve al arpa. Su talento está fuera de las listas pero, francamente, me aburro después de algunas canciones.

HIJO: Mira, siempre me va a encantar ver actuar a Joanna Newsom; ella es una de las pocas artistas que hace música hoy en día que realmente me cautiva, cuya estética y comportamiento pueden hacer que todo mi corazón se hinche. Pero encuentro su primera actuación en Pitchfork, que se duplica como una salida rara para ella este año, especialmente apasionante. La forma en que comandaba a la multitud sin una banda de acompañamiento y solo con sus dedos tocando delicadamente las melodías de ese arpa imponente hizo que no quisiera volver a verla con una banda de acompañamiento. Cada canción se entregó tan completamente formada, desde el desgarrador cierre Sawdust & Diamonds hasta una nueva canción que tenía un tono más urgente, y afortunadamente cada una hizo que la multitud dejara de ladrar entre sí.

PAPÁ: Me asombra que esta multitud de miles de niños, con tatuajes y piercings y marihuana y remeras toscas, se pare una hora escuchando esta música y aplaudiendo salvajemente. De nuevo: ¿qué me estoy perdiendo?

Pero luego el muro se me cae encima con Bjork, que sigue a Newsom. El disfraz chillón ya es una bandera roja para mí. Mi regla es que si un artista necesita trucos, la música no es lo suficientemente fuerte por sí misma.

HIJO: Sinceramente, papá, no creo que las reglas de los trucos se apliquen al duendecillo islandés que encabeza un importante festival de EE. UU. mientras lleva lo que parece ser una bola de koosh marrón en la cabeza. Bjork está en su propio mundo, y es un mundo que defenderé ferozmente. Ella es otra de mis favoritas personales. Examiné toda su discografía en la universidad e intenté que todos los que pude miraran más allá del vestido de cisne y, a pesar del comprensible enfoque en su álbum irregular Biophilia, esta actuación es abrasadora para mí. ¡Ejercito de mi! ¡La poesía pagana! Joga! Bjork sigue matándolo.

PAPÁ: Lo intento, realmente lo hago, pero no puedo entrar en la música en absoluto. Ella se pavonea por el escenario tocando canciones inconexas y su extraño coro islandés saltando. ¡La multitud la ama! Sé que la generación más joven es más experta en tecnología, pero ¿también escuchan las canciones de manera diferente?

HIJO: Aparentemente, la Madre Naturaleza está de acuerdo contigo, y debido a las advertencias de tormenta eléctrica, el set de Bjorks se interrumpe 24 minutos antes. Es una pena, porque creo que estuvo a punto de derretirse con Hyperballad y Pluto. Bueno, quizás recupere el tiempo perdido haciendo un dueto con R. Kelly el domingo por la noche.

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DÍA 2: CANTAR LOS CANTOS DE LOS CISNES

PAPÁ: La primera banda que veo el sábado es Parquet Courts en el escenario lateral, y vuelvo al cielo de la música. Su rock fantástico impulsado por la guitarra, con toques de todo, desde Chuck Berry hasta Roy Orbison y los Stones. La energía de la multitud está por las nubes, casi una reminiscencia del efecto de A$AP Rockys en el escenario rojo el año pasado. Las manos se agitan, las cabezas se agitan y estoy tocando la guitarra de aire como si estuviera de vuelta con mis amigos en un concierto de Dire Straits.

HIJO: No hay mucho que agregar aquí. Tu guitarra de aire sigue siendo impresionante. El álbum Light Up Gold delirantemente genial de Parquet Court está despojado de toda pretensión, y no es sorprendente que hayas disfrutado más de este set que de la obra principal de Bjorks. Y Dios mío, Stoned and Starving suena aún mejor con esa repetición de Light Up Gold que Andrew Savage agregó a su conclusión.

PAPÁ: Savages es fascinante. Este grupo de rock exclusivamente femenino tiene una dínamo para una cantante principal y un baterista completamente loco. El material, y la forma en que la banda lo presentó, fue demasiado duro para mí. No hubo sonrisas, y todos estaban enojados como el infierno. Sin embargo, tienes que admirar una canción llamada Fuckers.

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HIJO: Prepárate: es hora de Swans.

PAPÁ: Literalmente se me cae la mandíbula después de unos minutos de Swans, y se queda ahí todo el set. Todo lo que oyen mis viejos oídos es un ruido fuerte y aleatorio, letras extrañas que no puedo entender y un líder girando salvajemente. Asumo que todo significa algo, pero confieso que ni siquiera está en mi universo musical.

HIJO: Fue difícil ver Swans con alguien que obviamente odiaba lo que Michael Gira y su compañía estaban haciendo desde el principio. Nunca había visto a Swans en vivo antes de este fin de semana, pero escuché historias de su majestuosidad y pensé que The Seer estuvo a la altura de los elogios. Cuando la furia del grupo se aprovechó correctamente hasta el punto de lograr una cohesión completa entre sus diversos guitarristas y percusionistas, encontré que la actuación de Swan a media tarde era absolutamente fascinante. Desafortunadamente, no pensé que estuvieran bloqueados durante la mayor parte del set.

PAPÁ: He leído los elogios sobre el muro de sonido de Swan. Me has advertido que era un gusto adquirido pero solo me quedan 30 años.

HIJO: ¡Zing!

PAPÁ: Luego pasamos a Solange, que sirve como un antídoto perfecto. Ella es suave como la seda con R&B y melodías de fiesta que solo suenan mejor con una banda magistral y coristas. Ella muestra algunos buenos movimientos de baile y atrae a la multitud con una fuerte presencia en el escenario. También fueron todos los movimientos que revientan en la hierba. Esta jovencita tiene buenos genes y talento.

HIJO: Solange, que vino después de una actuación de Breeders Last Splash que desafortunadamente no pudo tener prioridad sobre una cena apresurada, realmente era la anti-Swans. Se siente muy cómoda en el escenario y constantemente invita a su audiencia a unirse a ella en esa comodidad. Solanges True EP fue el mejor lanzamiento de R&B de 2012 que no se llama Channel Orange, y su show en vivo ahora evita la mayor parte del material que lo precedió. Aunque no estoy seguro de que alguien se queje.

PAPÁ: Sobre Belle & Sebastian, quienes proceden a derribar a Parquet Courts en mi pelea de jaula personal por la mejor actuación del día.

HIJO: Sé que eres parcial porque conoces y aprecias su música más que cualquier otro grupo que toque este fin de semana, pero Belle & Sebastian realmente arrasó, tanto como un colectivo de pop escocés sin pretensiones puede arrasar.

PAPÁ: Comienzan suavemente con algunas canciones de folk-rock, luego aumentan lentamente. Cada número es apretado y pegadizo. Las voces, los teclados, la flauta, el violín y los cuernos son todos profesionales. Luego, comienza un aguacero y Belle & Sebastian pasa al modo de baile. Traen a un grupo de miembros de la audiencia al escenario para The Boy with the Arab Strap, y es una fiesta de baile gigante, empapada y agradable.

HIJO: La mejor parte de la actuación de Belle & Sebastians es la forma en que Stuart Murdoch y sus alegres compañeros convirtieron algunos de sus números más silenciosos en delicias totales de la multitud. No esperaría que Piazza, New York Catcher inspirara a la audiencia aleatoria o Get Me Away From Here, Im Dying para servir como un bis satisfactorio, pero ambos lo hicieron con creces. Y, como usted señaló, Murdoch (que vestía una camiseta de béisbol que decía Si no practicas, no mereces soñar) convenció a la multitud tremendamente, excepto por una broma desagradable sobre la violencia armada en Chicago. Simplemente no me dispares, ¿de acuerdo? Ni siquiera él podía hacer eso caprichoso.

PAPÁ: Cierto. Pero tengo que admitir que me encantó esta actuación. Este será difícil de superar.

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DÍA 3: MI MENTE ME DICE NO

HIJO: El domingo sin duda pertenecerá a Robert Sylvester Kelly, el héroe local de Chicago y el que permanece atrapado en varios armarios. Pero primero, Autre Ne Veuts Arthur Ashin está dejando su corazón sangrante extendido por el escenario lateral. La pasión de Homeboys es espectacular, pero las reflexiones de su alma están sufriendo porque está perdiendo la voz. Lo observo con la esperanza de que se quede para que R. Kelly reconozca el poder del control.

PAPÁ: Es día de rap en Pitchfork Fest, y Killer Mike sorprende a este viejo blanco. Comentarios sociales mordaces y sin disculpas, entretejidos cuidadosamente con poesía exquisita, rimas, bailes y súplicas sinceras para que la audiencia se preocupe y sea un buen ser humano.

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HIJO: Sé que las muertes que están ocurriendo en Chicago son inaceptables para usted y quiero desafiarlo a hacer algo simple, como: conocer a su vecino. Donde Stuart Murdoch fue simplista anoche, Killer Mike es totalmente sincero.

PAPÁ: ¡Él está llorando a veces! Él gruñe Fuck Ronald Reagan y predica lo contrario de la mierda en RAP Music. Killer Mike le dice a Chicago que todos estaban de pie en la iglesia real.

SON: Fue inteligente programar a Killer Mike y El-P con sets consecutivos el domingo, lo que resultó en algo muy esperado y muy asombroso en Run The Jewels. Los dos MCs han trabajado incansablemente para ganarse esta multitud, y siempre en sus propios términos.

PAPÁ: Waxahatchee, también conocida como Katie Crutchfield, produce algunos de los temas más bonitos del festival con guitarra y voces excelentes. Un poco más tarde, Sky Ferreira muestra una voz fabulosa, material digno del Top 40 y una banda de acompañamiento de primer nivel.

HIJO: La desconexión entre la personalidad ultratímida de Sky y el estilo de actuación que rezuma confianza es fascinante, y llega a un punto crítico cuando interpreta Ghost y comienza a llorar a mitad de camino. Como en, lágrimas corriendo por su rostro, llanto descarado, sus ojos oscuros se hincharon y buscaron una salida. Fue un momento adorablemente real, y solo fue superado cuando Dev Hynes apareció para un dúo improvisado de Everything is Embarrassing. En este punto de su carrera, Ferreira se siente refrescantemente auténtica.

PAPÁ: Lil B

HIJO: ¡Sí! Lil B! Es hora de hablar de Lil B.

PAPÁ: Hace una actuación interesante y llena de energía, pero You Can Fuck My Bitch es demasiado despectivo para mí. Me deja frio.

HIJO: Suspiro. Es un punto difícil de discutir. El acto de cuerda floja de Dios basado es fácil de odiar, ignorar o exasperar. Asiento con la cabeza hacia su positividad desde lejos. Termina su actuación de Pitchfork diciéndole a la audiencia te amo una y otra vez sin tomarlo en serio como un artista capital, como nadie debería hacerlo. Sin embargo, te agradezco que te hayas tragado la totalidad de su juego para que yo pueda ver la sopa de wonton.

DAD: Toro Y Moi tiene una lista R&B/electrónica agradable con un sonido completo. Tú, mientras tanto, atrapaste la última mitad de Telesilla.

HIJO: Ah, los Chairlift perennemente subestimados, que son relegados a un lado del escenario presumiblemente porque no son tan establecidos o llamativos como algunos de sus pares. Sin embargo, I Belong In Your Arms se disparó y terminaron con una nueva pista abrasadora con un ritmo de banda elástica y Caroline Polachek en su forma más fascinante. Después de eso, es hora de un taco rápido antes de MIA. hace lo que sea que haga Shell en la ranura previa al cabeza de cartel.

PAPÁ: No pude conectarme con MIA, que también era de alto voltaje y tenía la audiencia más grande hasta ahora para un artista inclinado al rap. La música parece demasiado cantarina y la letra casi ininteligible.

HIJO: Parte del problema fue que el sonido estaba inmensamente jodido, lo que provocó que Maya lanzara miradas de muerte sin abandono. Sin embargo, en general, el conjunto de MIA toca las notas correctas para mí y me recuerda cuánto la he extrañado. Las primeras tres canciones de Kala (Bamboo Banga, Bird Flu y Boyz) serán para siempre las más calientes del fuego, y el doble golpe final de Paper Planes y Bad Girls es bastante letal.

PAPÁ: Hubiera ayudado si hubiera entrado con algo de familiaridad, supongo.

R. Kelly es el final, y el que complace a la multitud, para una multitud increíblemente grande.

HIJO: Todos están emocionados de ver a Kellz subir al escenario. Me siento mal por TNGHT, que tiene que competir con esto en el escenario lateral. Que pésimo sorteo.

PAPÁ: Kellys consiguió un coro completo y excelentes músicos. Es lo suficientemente inteligente como para hacer fragmentos de todos sus muchos éxitos que sus fanáticos quieren escuchar.

HIJO: ¡Y algunos que probablemente no! ¿Realmente necesitabas realizar tu gancho Go Getta, Robert? Preguntando por un amigo.

PAPÁ: Estoy pegado al escenario, pero literalmente no puedo moverme, y esta chica delirante sigue gritándome cada letra en mi oído. Así que salgo y empujo hacia la parte de atrás, donde puedo ver, escuchar y bailar. I Believe I Can Fly, con un coro y palomas blancas inflables lanzadas al cielo, fue una despedida perfecta para Pitchfork.

HIJO: Nadie puede tocar a R. Kelly como un complaciente de multitudes en mi libro. Está sonriendo todo el tiempo, pidiendo una toalla, cantando Sex in the Kitchen a cappella, sosteniendo la nota culminante de When a Woman Loves durante unos 40 segundos, wow. Pitchfork no lo ama cuando se trata de calificaciones de álbumes en línea, pero fueron lo suficientemente inteligentes como para reconocer el poder de un cabeza de cartel de R. Kelly en su festival anual de Chicago. Estoy física y emocionalmente agotado.

PAPÁ: Fueron tres días fantásticos de música y pasar el rato con mi hijo. Voy a comprar el disco de Parquet Courts y Killer Mike en una tienda de discos cuando llegue a casa. Hola, gente, tienen que decirles a sus mamás y papás que lo prueben. ¡Me vendrían bien algunos compañeros el próximo año!

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